«Нехорошая квартира» Музей Михаила Булгакова
совместно с murmure.space
Детство Марго
18.11.2025 - 25.01.2026
Кто не знает роман «Мастер и Маргарита»? Его главная героиня — символ неиссякаемой женственности, страстной женской натуры. В выставке «Детство Марго» мы пытались представить ее до событий описанных в романе — в детстве, через историю и дух того времени, а также биографию ее главного прототипа — третьей жены писателя Елены Булгаковой.
Главная героиня романа «Мастер и Маргарита» представляет собой образ пылкой и самоотверженной женской любви. В ней одинаково ярко проявляются неистовость ведьмы и готовность к материнской заботе. Маргарита - одна из немногих в романе, кто наделен способностью к самопожертвованию и милосердию. Она – проявление «вечной женственности», женского начала мира. Воображение – также то, что отличает Маргариту. На протяжении всего романа она с огромным уважением относится и к чужой творческой фантазии.
Выставка «Детство Марго» через произведения пяти современных художниц приглашает проникнуть в эмоциональный и сложный внутренний мир Маргариты сквозь призму женской оптики. В том числе представить героиню, когда она была ребенком, до событий, описанных в романе, открыть свое воображение неведомому и вдохновиться на размышления о женственности, силе духа и трансформации.
Место проведения: Музей Михаила Булгакова «нехорошая квартира» (Большая Садовая, 10, подъезд 6, квартира 50)
Организаторы: Музей Михаила Булгакова, галерея и медиа про женщин в искусстве murmure.space
Участницы: Лиза Артамонова, Арт-группа «Штопка» (Наталья Топорова, Татьяна Маркина), Мария Читаева, Мари Сокол и проект Retrolooks.
Куратор: Екатерина Карцева
Главная героиня романа «Мастер и Маргарита» представляет собой образ пылкой и самоотверженной женской любви. В ней одинаково ярко проявляются неистовость ведьмы и готовность к материнской заботе. Маргарита - одна из немногих в романе, кто наделен способностью к самопожертвованию и милосердию. Она – проявление «вечной женственности», женского начала мира. Воображение – также то, что отличает Маргариту. На протяжении всего романа она с огромным уважением относится и к чужой творческой фантазии.
Выставка «Детство Марго» через произведения пяти современных художниц приглашает проникнуть в эмоциональный и сложный внутренний мир Маргариты сквозь призму женской оптики. В том числе представить героиню, когда она была ребенком, до событий, описанных в романе, открыть свое воображение неведомому и вдохновиться на размышления о женственности, силе духа и трансформации.
Место проведения: Музей Михаила Булгакова «нехорошая квартира» (Большая Садовая, 10, подъезд 6, квартира 50)
Организаторы: Музей Михаила Булгакова, галерея и медиа про женщин в искусстве murmure.space
Участницы: Лиза Артамонова, Арт-группа «Штопка» (Наталья Топорова, Татьяна Маркина), Мария Читаева, Мари Сокол и проект Retrolooks.
Куратор: Екатерина Карцева
Инсталляция «Детство Марго»
Лиза Артамонова
Отправной точкой становится инсталляция «Детство Марго» художницы Лизы Артамоновой. Лицо девочки заглядывает в комнату, наблюдая за посетителями, помещая их вглубь листа и собственного воображения. Графические листы, созданные специально к выставке, не являются иллюстрацией к роману, а самостоятельной серией, в которой можно обнаружить меховой шкаф, девочку, сидящую на коленях у шубы, трехголового лебедя и огромного кота. Художница Лиза Артамонова работает без предварительных эскизов, постепенно проявляя рисунок на листе.
Графика вынуждает к рассматриванию и отсылает к детской способности - одушевлять неодушевленное. Зритель может увидеть и прообразы будущей Маргариты, а также переклички с судьбой Елены Булгаковой, которая была светской львицей, театралкой, известна ее страсть к шубам. Но именно ее усилиями рукописи антисовесткого писателя Булгакова были опубликованы. Она посвятила этой миссии около 30 лет.
Графика вынуждает к рассматриванию и отсылает к детской способности - одушевлять неодушевленное. Зритель может увидеть и прообразы будущей Маргариты, а также переклички с судьбой Елены Булгаковой, которая была светской львицей, театралкой, известна ее страсть к шубам. Но именно ее усилиями рукописи антисовесткого писателя Булгакова были опубликованы. Она посвятила этой миссии около 30 лет.
Одной из примет красивой жизни, которую Елена Булгакова обожала, были шубы — на фотографиях она с удовольствием кутается в меха.
— Я встречала историю о том, как она зашла в шубе в трамвай, и пассажиры посмотрели на нее с осуждением. Особенно меня заинтересовала легенда о том, что Елена «выгуливала» шубы дома. Свидетелями этого своеобразного перформанса были только родственники и самые близкие друзья. Так у меня в голове возник образ, воплотившийся в одной из графических работ: девочка, одетая в платье взрослой женщины — подобный вечерний туалет можно увидеть на самой Елене Сергеевне на знаменитом снимке с Булгаковым, — сидит на коленях своей шубы из будущего. Шуба становится заботливой материнской фигурой, которой девочка Елена-Марго рассказывает что-то важное; она нежно обнимает ребенка, словно кокон. И эта ситуация соединяет три времени одновременно, — рассказала Лиза Артамонова газете Культура.
Трехглавый лебедь — ещё один важный смысловой акцент в серии Лизы Артамоновой. Он символизирует супер-мужчину. Лебедь проявился в графике — девочка его создала и приручила, она танцует и играет с этим супер-мужчиной из будущего, которого она материализовала своим намерением. Рождение лебедя случилось из черного озера «бесконечного потенциала», — как художница его назвала. Им же является выкрашенный в черный цвет зал выставки — это место магии и трансформации, где женщина может материализовать то, чего она действительно желает
— Я встречала историю о том, как она зашла в шубе в трамвай, и пассажиры посмотрели на нее с осуждением. Особенно меня заинтересовала легенда о том, что Елена «выгуливала» шубы дома. Свидетелями этого своеобразного перформанса были только родственники и самые близкие друзья. Так у меня в голове возник образ, воплотившийся в одной из графических работ: девочка, одетая в платье взрослой женщины — подобный вечерний туалет можно увидеть на самой Елене Сергеевне на знаменитом снимке с Булгаковым, — сидит на коленях своей шубы из будущего. Шуба становится заботливой материнской фигурой, которой девочка Елена-Марго рассказывает что-то важное; она нежно обнимает ребенка, словно кокон. И эта ситуация соединяет три времени одновременно, — рассказала Лиза Артамонова газете Культура.
Трехглавый лебедь — ещё один важный смысловой акцент в серии Лизы Артамоновой. Он символизирует супер-мужчину. Лебедь проявился в графике — девочка его создала и приручила, она танцует и играет с этим супер-мужчиной из будущего, которого она материализовала своим намерением. Рождение лебедя случилось из черного озера «бесконечного потенциала», — как художница его назвала. Им же является выкрашенный в черный цвет зал выставки — это место магии и трансформации, где женщина может материализовать то, чего она действительно желает
Лиза Артамонова. «ДЕТСТВО МАРГО»,
инсталляция, стразы, графические листы, 2025
инсталляция, стразы, графические листы, 2025
«Платяной шкаф Маргариты», арт-группа «Штопка»
Инсталляция «Платяной шкаф Маргариты», созданная арт-группой «Штопка» (Наташа Топорова и Татьяна Маркина), открывает зрителю портал в прошлое.
На шкафу в кухне музея стоит старый мишка с нечеткими контурами, как будто их стерли ластиком. Этот мишка напоминает о любимых детских игрушках, которые, возможно, до сих пор хранятся у каждого где-то дома. На фоне окна в кухне инсталляция из парящих детских платьев. Белый цвет символизирует детство, невинность и легкость, но может служить и символом забвения. Платья разных размеров и эпох, из полупрозрачной винтажной ткани, теряющие свою материальность. Но в то же время них видны пятна и следы огня, что напоминает о судьбе «нехорошей квартиры» из романа.
На окне в гостиной фиолетовое платье-птица. Фиолетовый воспринимается как цвет тайны и превращений. Огромное платье кажется тенью или птицей со сломанным крылом — символ взросления, жизни Маргариты до встречи с Мастером. Объекты расположены на окнах, напоминая о том, что окно может всегда распахнуться и стать дорогой к неведомому.
На шкафу в кухне музея стоит старый мишка с нечеткими контурами, как будто их стерли ластиком. Этот мишка напоминает о любимых детских игрушках, которые, возможно, до сих пор хранятся у каждого где-то дома. На фоне окна в кухне инсталляция из парящих детских платьев. Белый цвет символизирует детство, невинность и легкость, но может служить и символом забвения. Платья разных размеров и эпох, из полупрозрачной винтажной ткани, теряющие свою материальность. Но в то же время них видны пятна и следы огня, что напоминает о судьбе «нехорошей квартиры» из романа.
На окне в гостиной фиолетовое платье-птица. Фиолетовый воспринимается как цвет тайны и превращений. Огромное платье кажется тенью или птицей со сломанным крылом — символ взросления, жизни Маргариты до встречи с Мастером. Объекты расположены на окнах, напоминая о том, что окно может всегда распахнуться и стать дорогой к неведомому.
фото: пресс-служба музея Михаила Булгакова
«Я вижу тебя», Мария Читаева
Художница и поэтесса Мария Читаева вживается в Маргариту. Во время сеанса автоматического (интуитивного) рисования возникают образы, подсказанные стенами «нехорошей квартиры». Процесс создания работ зритель увидит в видео, снятом в интерьерах Музея.
Мария Читаева
«Шифоньер», Мари Сокол
В видеоинсталляции Мари Сокол (основателя проекта исторической реконструкции Retrolooks) внутренний мир Маргариты раскрывается зрителю в видео в сопровождении советской музыки 1930-х годов, а также через подлинные предметы из коллекции художницы: платье 1920-х годов, кружево шантильи 1900-х годов и двух вешалок 1920–1940-х годов.
Е.С. Булгаковой
В этой горнице колдунья
До меня жила одна:
Тень ее еще видна
Накануне новолунья,
Тень ее еще стоит
У высокого порога,
И уклончиво и строго
На меня она глядит.
Я сама не из таких,
Кто чужим подвластен чарам,
Я сама… Но, впрочем, даром
Тайн не выдаю своих.
Анна Ахматова «Хозяйка»
1943 г.
платье креп-шифон 1920е гг.
кружево шантильи 1900е гг.
вешалки 1920-1940е гг.
проект Retrolooks
кружево шантильи 1900е гг.
вешалки 1920-1940е гг.
проект Retrolooks
Образ Маргариты для каждого немного свой. Но однозначно, это образ поэтический, соединяющий в себе компоненты прекрасного, магического и неординарного, любовного и сострадающего, нежности и демонического одновременно. Маргарита – это проявление «вечной женственности», женского начала мира. Женщина, «вечная красота», с точки зрения философа начала ХХ в. В.С.Соловьева, обязана «явить истину, родить слово», ради спасения мира.